30.3.14

Crítica: Los amantes del círculo polar - Julio Medem

Ficha técnica
Los amantes del círculo polar | Julio Medem | 112 min. | Drama, romance.

Una historia de amor apasionada y secreta, contada por cada uno de sus protagonistas, Ana y Otto, desde que tienen ocho años hasta los veinticinco.
Todo comienza en 1980, a la salida de un colegio, cuando dos niños echan a correr por distintos motivos. Desde esa tarde en la que se les escapa el mundo, las vidas de Ana y Otto se trenzarán en un mismo círculo, que comenzará a cerrarse diecisiete años más tarde, en Finlandia, en el mismo borde del Círculo Polar.





Peru Medem - Otto niño.
Sara Valiente - Ana niña.
Víctor Hugo Oliveira - Otto adolescente.
Kristel Díaz - Ana adolescente.
Najwa Nimri - Ana joven.
Víctor Hugo Oliveira - Otto adolescente.
Kristel Díaz - Ana adolescente.
Fele Martínez - Otto joven.
Nancho Novo - Álvaro.
Maru Valdivielso - Olga.

Como Paco, el otro administrador del blog me había arrastrado a ver La vida es bella sin tener ni voz ni voto, yo después le obligué a ver esta película, que me habían recomendado y tenía ganas de comprobar que tenía.
Tengo que decir que iba con las expectativas muy bajas con esta película (Sí, aunque fui yo quien la eligió para ver). 
Por muchos motivos, el primero (y tirando de topicazo) es una película española, y además antigua (de 1998) y aceptemos que el cine español… bueno, ha tenido sus películas buenas, pero tampoco muchas (o que yo conozca).
Y por otra parte ya te lo dice en la sinopsis y en el trailer, es una película romántica, y soy bastante quisquillosa con esas películas, o no me gustan nada, o me encantan, no tengo termino medio (Y suele caer la opción de odiar) porque nunca suelo ver amor, o no me lo creo, o no entiendo porque actúan así o me dedico a reírme de ellos.
Pero, ha sido un ZAS, todos esos temores se disiparon.
Y ahora entremos ya en la crítica.

Estar enamorada no es fácil, no basta con desearlo hay que oírlo.
Me ganó desde el principio, porque si hay algo que me puede es cuando una historia de amor comienza cuando son pequeño, porque los niños tienen esa inocencia y ternura que me puede.
Y estos dos niños me enamoraron, como veían las cosas, como pensaban, y sobre todo, como actuaba.
Otto no busca una explicación, le da exactamente igual todo, él sabe que quiere a Ana, y le llega el hecho de verla, y te lo muestra con una sinceridad infantil impactante.
Conforme va creciendo se puede ver como ese sentimiento deja de ser tan inocente, para dar paso a uno más físico aunque siempre con ese fondo del amor infantil que le tiene.
Ella, por su parte no escucha a Otto, y necesitará muchos años para escucharlo realmente, para verlo como Otto y no con la imagen que le había dado de pequeño.
Me encantaría contaros más cosas del argumento de la película pero TODO SERÍA UN SPOILER (agggggh) es una de estas películas que tienes que ir con mucho cuidado de lo que cuentas y dejas de contar, ya que las cosas se desencadenan por otras y así sucesivamente, ya que es una película de casualidades mezclada con un poquito de destino formando un círculo perfecto.

Todo caduca con el tiempo. El amor también.
Eso sí, aviso es una película que hay que estar atento o atenta, es decir mezcla muchas cosas.
Para empezar, mezcla el pasado, el presente y el futuro, de repente verás que son niños y de repente verás una escena de uno de los dos más mayores.
También mezcla los puntos de vista, ya que la película te va contando las cosas primero desde el punto de vista de uno y de otro, alternándolos.
Y por último, pero no menor importante, mezclara secuencias que en un primer momento no se entenderá que tiene que ver, pero que todo forma parte de ese círculo, vamos que todo es importante.
Todas esas dificultades en muchas ocasiones (hasta que te habitúas) es una de las cosas que hace a esta película especial.
Lo único "malo" que le puedo ver es algo que en el fondo me encantó (Si, ole la lógica) y es que hay un pequeño tema, una cosita que no se sabe, que queda a la imaginación de cada persona, pero si se piensa bien es lógico que sea así.

(Abro paréntesis para decir Y EL FINAL, no os diré si es bueno, malo, esperado o inesperado, solo os diré que estéis atentos hasta que acabe la película, y que es un final para poner en mayúsculas y negrita).

Trailer:
 
Creo que el trailer refleja MUY BIEN lo rara que es la película (porque aunque me ha encantado es rara de narices, eso sí)
Es una película para SENTIR

Con esto quiero decir que no a todo el mundo le va a gustar.
No le busques tres pies al gato todo el tiempo, hay cosas que en un inicio no entenderás del todo, pero déjate llevar.
Yo, os la recomiendo, pero con la idea clara de que es una película diferente (o al menos para mi).
Es de esas películas que al acabar sentirás algo en el pecho que no podrás ponerle nombre.

La vida está llena de estas cosas sin explicación.


28.3.14

Reseña: Corazón de mariposa- Andrea Tomé

Ficha técnica
Corazón de mariposa | Andrea Tomé | 263 páginas | Tapa blanda con solapas.

 Victoria y Kenji comparten un secreto: las cicatrices que recorren sus muñecas. Para ella, los días transcurren contando calorías e intentando que su hermana no la obligue a comer más de lo que ella considera suficiente. Él vive escondiendo las marcas de su pasado bajo tatuajes y trabajando de sol a sol en un bar para amantes del rock.
Ambos están solos, aislados del mundo...
Hasta que Kenji descubre a Victoria en los baños del bar donde trabaja rodeada de un charcho de sangre. Todos creen que ha intentado suicidarse, porque sufre anorexia, porque su novio acaba de dejarla, porque en definitiva parecía inevitable.
Pero nadie la entiende realmente...hasta entonces.
Victoria y Kenji se mueven a la velocidad de la vida e, inevitablemente, acabarán encontrándose.
Antes de comenzar con la reseña, os comentaré con que idea inicial iba del libro, que, en pocas palabras, pillé con miedo. 
Temía que fuera la “típica” historia de amor, sin más. La sinopsis no me transmitía mucha confianza, y con esa desconfianza me aventuré a las páginas de “Corazón de mariposa”. (Lo veía algo telenovelesco a lo mejor).
¿Y qué me encontré allí? Pues de todo un poco, cosas que me gustaron más y cosas que me gustaron menos (Como en casi cualquier libro). Pero, viéndolo de forma general, una agradable sorpresa.
Soy una muñeca rota que no sirve para amar.
Vayamos por partes:
Los personajes: 
Para comenzar tenemos a Victoria, nuestra protagonista, la cual aun no tengo muy claro que pensar de ella, quizás lo que más me chocaba es que a veces la veía tan derrotista,y su actitud en general a veces me impactaba, ya que aunque en muchísimas partes lo entendía, en otras, me costaba más, como por ejemplo, cuando Kenji la salva, la actitud de ella me chocó bastante.
Un grandísimo punto positivo que le encontré a la protagonista fue el realismo que tiene todas sus acciones y pensamientos. Es decir, en ningún momento nos encontramos a una persona que puede con todo, sin casi problemas, y que se da de cuenta de lo maravilloso que es todo mientras suenan pajaritos por detrás, ¡No! Tenemos una persona que está muy mal, y que actúa en consecuencia. 

Después nos encontramos a Kenji, quizás el que más he entendido, y al que más cariño le he cogido, una de las cosas que más me ha gustado de él es algo que no os puedo decir porque sería un spoiler *alzo el puño en alto* pero vendría siendo el hecho de que diga ¡Ey, tengo vida!, Si tú no te quieres ayudar nada puedo hacer yo, ese modo de hacer ver el que una cosa es respetar a una persona y quererla y otro muy diferente es bailarle el agua (No sé si me he explicado muy bien). 

Después de forma más general, aunque importantes también, tenemos a la familia de Victoria y a los amigos de Kenji, y el ex de Victoria, y, sobre todo en los primeros, podemos ver lo que tienen que pasar la gente que rodea y quiere a una persona con una trastorno alimentario, aunque he de decir que me quedó un poco escueta esa parte, me hubiera gustado que se hubiese visto en una mayor medida todo ello.
Y así, sin tan siquiera poder evitarlo, me invade una sensación fuerte, dolorosa e iútil: el afecto.
Ahora pasemos a la historia en si:
He estado dándole vueltas a ver como podría tratar de resumir y dar mi opinión de que va el libro, pero he visto que dijese lo que dijese se quedaría corto y largo a la vez, ya que pienso realmente que a cada persona le puede llegar de una forma diferente, así que más que contaros en pocas líneas de que va, os diré lo que me transmitió a mi, que para algo es una opinión personal. 

Pienso que trata algo que todo hemos sentido, en mayor o menos medida (Y si tú no lo has sentido ¡Suerte la tuya!) que es la soledad, y la incomprensión
Ese instante en el que la vida va demasiado deprisa y que sientes como no puedes alcanzarla, ese segundo que te das para descansar y decir ¡Hasta aquí! Y del mismo momento en el que te das cuenta de que no puedes estar eternamente sentado o sentada viendo todo pasar, que quieres participar en la vida. Esa sensación de tener una máscara para que las personas no sepan como eres, porque, piensas que quizás si lo descubren no te tratarían igual. 
Yo encontré todo ello en el libro.
Creo sinceramente que lo que hay que evitar es mirar únicamente lo que es el tema de los trastornos alimentarios (Aunque sea un pilar del libro) y llevarlo a lo que cualquier persona en cualquier momento puede sentir.
El peeeeero que le veo yo a la historia en general es el “amor”, demasiados sentimientos apresurados para mi gusto.
Si me lo preguntáis a mi entre los protagonistas no hay amor, hay un lazo de necesidad, como dice la sinopsis “Ambos están solos, aislados del mundo…”, creo que eso resume bastante lo que pienso al respecto, creo que se quieren, se necesitan, luchan el uno por el otro, pero para mi amor no hay como tal, y quizás los sentimientos de la mitad del libro al final los veo demasiado fuertes y/o apresurados para el ritmo que creo que tendrían que llevar, y algunas declaraciones si que me parecieron algo innecesarias.
Es de muy fácil lectura, verás un nuevo enfoque sobre una enfermedad que a día de hoy, desgraciadamente, está muy extendida.
Y, además de eso podréis reflexionar sobre vuestra propia vida y vuestros propios sentimientos.
Creo que lo mejor con este libro es ir sin ninguna pretensión, es decir, seguramente si vas buscando algo no lo encuentres y te decepcione, es un libro que te tendrá que ir transmitiendo poco a poco lo que tiene, mientras haces el esfuerzo (porque sí, a veces es un esfuerzo) de dejarte llevar y no cerrarte a únicamente los personajes, sino abriendo la mente y pensando en ti mismo.



21.3.14

Crítica: La vida es bella - Roberto Benigni

     
      Ficha técnica

La vida es bella | 117 minutos | Roberto Benigni | Comedia, drama | 1997



En 1939, a punto de estallar la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), el extravagante Guido llega a Arezzo (Toscana) con la intención de abrir una librería. Allí conoce a Dora y, a pesar de que es la prometida del fascista Ferruccio, se casa con ella y tiene un hijo.

Al estallar la guerra, los tres son internados en un campo de exterminio, donde Guido hará lo imposible para hacer creer a su hijo que la terrible situación que están padeciendo es tan sólo un juego.

sinopsis sacada de filmaffinity



- Roberto Benigni como Guido. 
- Nicoletta Braschi como Dora.
- Giorgio Cantarini como Giosuè, hijo de Guido y Dora.
- Pietro Di Silva como Bartolomeo.

Era sábado noche y no tenía nada que hacer. Me dije a mí mismo: «¡pues me pongo una peli!». (Ya; ya sé que no debía). El caso es que soy bastante cruel y vi que Yolanda (coadministradora de este blog) estaba ahí esperando a que le hablase y —que esto quede entre nosotros— le hablé, sin decirle ni hola. Porque yo soy así. 

No sabía qué peli poner, pero como hacía poco me habían recomendado La vida es bella... pues me animé. Sí, arrastrando a Yoli conmigo. Y robándole el derecho a elegir película. En fin, ya dejo de contar la historia que no os interesa. 

Todo el mundo conoce esta película; quizá no todos la hayáis visto, pero a que os suena el «¡Buenos días, princesa!»? ¿A que sí? Pues eso. Tenía muchas ganas, muchas, muchas de verla. 

El comienzo es muy extraño pero bastante revelador. Desde el primer momento se demuestra la locura del protagonista, Guido, que se enamora ávidamente de la mujer de un hombre casado, Dora. Yo he disfrutado en todo momento con él; sus ocurrencias, su forma de ser, su espontaneidad, su inquietud... En fin. (Confieso que la mujer no me cae tan bien. Y también confieso que el niño, esa cosita tan adorable que está en la foto de arriba es lo mejor). 


¡Buenos días, princesa! ¡He soñado toda la noche contigo, íbamos al cine y tú llevabas aquel vestido rosa que me gusta tanto! ¡Solo pienso en ti, princesa! ¡Pienso siempre en ti!

Yo ya lo sabía porque la gente me lo había contado, pero es muy difícil imaginarse el giro que da la película más o menos a la mitad, (spoiler) que mandaran a Guido y a su hijo a los campos de concentración nazis. (También hay que decir que a mí me llamó la atención que la película estuviera ambientada en la Segunda Guerra Mundial, porque, aunque es evidente que no tiene un marco antiguo, no da ninguna referencia de tiempo exacta). (fin del spoiler) Fue muy doloroso, no digo más. *llora*

He valorado muchísimo las ideas y el guión. En cada momento se decía la frase exacta o, por ejemplo, la forma que tiene de sacar partido a cualquier cosa que se dijera. Cualquiera. Todo estaba ahí y por algo, y es precioso verlo a lo largo de la película.


Empieza el juego, quien no haya llegado ya no juega. Se precisan 1000 puntos. El primer clasificado ganará un carro blindado nuevo. Menuda suerte. Cada día leeremos la clasificación por aquel altavoz de allí, al último clasificado le colgaremos un cartel que dirá: «asno». Aquí en la espalda. Nosotros estamos en el equipo de los supermalos que gritan sin cesar, quien tenga miedo pierde puntos. En tres casos se pierden todos los puntos: los pierden, uno, los que empiezan a llorar; dos, los que quieren ver a su mamá; tres, los que tienen hambre y piden la merienda. ¡Nada de eso! Es muy fácil perder puntos, porque hay hambre. Yo mismo ayer perdí 40 puntos porque no pude aguantar y pedí un panecillo con mermelada. De albaricoque. Y él de fresa. Y nada de chucherías porque no os vamos a dar, nos las comemos todas nosotros. Yo ayer me comí 20. Me duele la barriga. Pero estaban buenas. Os lo aseguro. Perdonad que me vaya enseguida pero estamos jugando al escondite, me voy corriendo o me tocará pagar. 

(Esto lo está traduciendo Guido. Y por favor, ved esta escena de la frase. No tiene pérdida. El significado es para llorar mucho).

En resumen, la película me ha encantado. Me parece muy enternecedora y hecha de una forma muy original y valioso de decir la verdad.



4/5 claquetas
-Una película llena de sentimientos
y que no dejará igual-


3.3.14

Crítica: In another country - Hong Sangsoo.

Ficha técnica
In another country | 90 minutos | Hong Sangsoo | Comedia-Drama.


Una joven y su madre huyen a la ciudad costera de Mohang para eludir las deudas que han contraído. La joven empieza a escribir un guión para un cortometraje que tiene como protagonistas a tres mujeres llamadas Anne. Las tres llegan a Mohang y allí reciben la ayuda de la dueña del motel donde se hospedan y la de un socorrista que vagabundea por la playa.

Sinopsis sacada de filmaffinity.



Isabelle Huppert - Anne
Yu Junsang - El socorrista

Hablando con Ylenia ella me animó a hacer más cosas, a tirarme de cabeza y no sé como acabé viendo esta película (Bueno, fue porque me salía gratis, para que mentir).
Estaba entre dos, peor como los señores de delante de mi pillaron entradas para ver esta película, yo me dije ¡venga yo también!
¿Y qué me encontré?
N-A-D-A
Pondría frases de la película, como siempre hago, pero no tiene frases destacables.

Por donde empezar....

A ver, la historia ¿Qué decir de ella? Ah, sí, no tiene.

Nos encontramos ante una historia resultado de la chica que está escribiendo el guión, y lo que nosotros vemos en la película es ese guion, hasta ahí bien, pero, no tiene nada.
No es que sea una mala película, es que, para mi no es una película.

Son escenas y ya, los diálogos, no hay casi, es decir, las conversaciones que se dan son conversaciones de besugos, no tienen ni chicha ni limoná, como se suele decir.

Los personajes, eran iguales y diferentes al mismo tiempo, en las tres historias que se ven, es decir, son los mismos actores y actrices y en situaciones parecidas, pero con otra forma de ser y de actuar ante la vida.

Esa idea, si fuera desarrollada de otra forma, creo que me podría haber gustado mucho, ya que era algo que yo vi original y para fácil comparación.

Eso sí, algo que me encantó fue la actuación de la protagonista, Anne, interpretada por Isabelle Huppert, en mi humilde opinión, actua maravillosamente bien, pero eso no fue suficiente para tapar lo mal que actuaban los demás personajes.

Ahora si, del doblaje no puedo decir nada, ya que la echaron en VOSE, así que ni idea de si esta bien o mal.  

Aunque bueno, he estado mirando críticas por internet y al parecer es "una obra maestra" para mucha gente, esas personas hablan de que nosé que planos, que simbolizan vete tu a saber que.
Vamos, que a lo mejor si supiera más de cine la hubiera disfrutado, no lo sé, quizás en un futuro, muy lejano la vuelva a ver y cambie de opinión.
 Pero, a día de hoy, me quedo con la idea de que es una mala película.

Trailer:


Si quieres verla, míradla, pero no será por mi recomendación.